18 мая, 19:00

Свадьба Кречинского  подробнее

19 мая, 19:00

В пространстве Теннесси У.  подробнее

20 мая, 12:00

Шиворот-навыворот  подробнее

20 мая, 19:00

«Иисус Христос — суперзвезда»  подробнее

22 мая, 19:00

Дон Жуан. Версия  подробнее

23 мая, 19:00

«Иисус Христос — суперзвезда»  подробнее

24 мая, 19:00

Casting/Кастинг  подробнее

25 мая, 19:00

«Иисус Христос — суперзвезда»  подробнее

26 мая, 19:00

Casting/Кастинг  подробнее

27 мая, 19:00

Царство отца и сына (Премьера!)  подробнее

28 мая, 19:00

Циники  подробнее

29 мая, 19:00

Свадьба Кречинского  подробнее

29 мая, 19:00

Заповедник ( Сцена «Под крышей» )  подробнее

Зрительный зал театра Моссовета:

Театр Моссовета появился на свет в 1923 году. Тогда он ещё носил название «театр имени МГСПС». В 1930-м году коллектив получил название «театр имени МОСПС», а театром Моссовета он стал с 1938 года. Последним изменением в наименовании стало прилагательное «Академический», которое добавилось в название в 1964-м году.

С самого первого дня Е.О. Любимов-Ланской, стоявший во главе театра, провозгласил о том, что главное направление, в котором будет развиваться театр — это «новая драматургия». Под его руководством были поставлены такие прославленные знаковые спектакли того времени, как постановки «Шторм» и «Штиль» по пьесам В. Билль-Белоцерковского, «Цемент» Фёдора Гладкова, «Мятеж» по произведению Д. Фурманова. Это были спектакли новой эпохи — социалистической. Но театр не был чужд и классическим пьесам, к которым коллектив стал обращаться с середины 30-х годов прошлого века. Среди прочего в репертуаре появились спектакли по произведениям Максима Горького («Враги», «Васса Железнова»), Александра Пушкина («Моцарт и Сальери»), Александра островского («Последняя жертва») и т.д.

На протяжении своего существования, начиная с самого открытия, театр вырабатывал свой неповторимый сценический стиль. Это сочетание острого социального анализа происходящих в мире событий, документальное, подчас натуралистическое, отображение фактов и людских характеров, неприкрытый пафос героизма революции. Эпичность борьбы народа за свободу, яркость агитационных выступлений, политическая острота и социальная прозорливость — всё это стало олицетворением постановок театра Моссовета. После первого десятилетия существования коллектива требовались новые ориентиры для того, чтобы развиваться дальше. Остро встала проблема схематичности и клише, которую предстояло решить.

Новый этап в жизни театра начался с приходом на должность художественного руководителя Д.А.Завадского, который направил «театральный бронепоезд» по новому пути. В постановках того времени появились тонкие психологические нюансы серьёзная драматургия характеров персонажей. Главным в спектакле Завадский считал актёра и достоверность его игры. Именно под его руководством были созданы спектакли театра Моссовета, вошедшие в Золотой фонд советского театра. Это такие работы, как «Трактирщица» и «Нашествие», «Отелло» и «Чайка», «Маскарад» и «Петербургские сновидения». Последний — это постановка по роману Фёдора Достоевского «Преступление и наказание».

В разное время на сцене театра Моссовета можно было увидеть Веру Марецкую, Любовь Орлову, Ростислава Плятта, Фаину Раневскую, Леонида Маркова, Бориса Иванова, Георгия Жженова, Евгения Стеблова, Валентину Талызину, Люмилу Шапошникову, Маргариту Терехову, Ирину Муравьеву, Ольгу Остроумову, Сергея Юрского, а также многих других гениальных артистов.

Постепенно театра Моссовета, начавший свой творческий путь, как главный агитационный театр революции, превратился в самостоятельный творческий коллектив. Главенствующим теперь для него становится зритель, а не политические аспекты его жизни. Репертуар театра настолько разнообразен, что в нём можно встретить постановки любых жанров и направлений. Это и мюзикл «Иисус Христос — суперзвезда», и драматические постановки. Спектакли «У врат царства» по произведению Кнута Гамсуна, «На золотом озере» по Эрнесту Томпсону, «Белая гвардия» по Михаилу Булгакову, «Фома Опискин» по Фёдору Достоевскому, «Милый друг» по Ги де Мопассану, «Куколка» по Теннеси Уильямсу, «Вишневый сад» по Антону Чехову, «Скандал? Скандал... Скандал!» по Ричарду Шеридану, «Мамаша Кураж и ее дети» по Бертольду Брехту — кажется, что нет такого спекаткля, который не поставили бы на сцене театра Моссовета, настолько широк его творческий диапазон!